En 2026, j’aimerais bien reprendre un peu les articles par ici, non ? 
Je me disais que j’écrirais quand j’aurais quelque choses à partager, mais je ne le faisais jamais alors qu’il s’en est passé des choses depuis tout ce temps !

J’ai terminé l’année 2025 avec une cuisson (littéralement, on fermait la porte du four après y avoir mis les dernières bûches et on trinquait à la nouvelle année). Et 2026, finalement, démarre aussi par une cuisson. 

Le four

Le weekend dernier, nous nous sommes retrouvés avec 6 collègues pour cuire le four d’ Angelo que nous avions aidé à construire l’année dernière. 

Il s’agit d’un four à bois type Phoenix, c’est à dire un four à flamme renversée. Les espaces se superposent : l’alandier sur tout le bas, le laboratoire où sont les pièces au dessus et la cheminée au dessus de l’entrée de l’alandier.
On avait passé quelques jours à aider à sa construction en février 2025 et le temps de terminer les derniers étages de briques, la cheminée, laisser sécher… et venir (ma voiture est tombée en panne lors de la première cuisson), nous voilà un an plus tard pour la deuxième cuisson de ce four.

Un weekend de cuisson

Nous étions 6 avec des productions extrêmement différentes. De mon côté j’avais pris pas mal de grosses pièces, dont quelques formats de test : des pots de plante, des vases, une casserole, des gaïwans… 
Ce n’est pas un type de four qui permet d’avoir des effets de flammes très marqués sur les poteries donc j’avais prévu de pas mal émailler mes pots ! 

Samedi : on émaille, on enfourne, petit bassinage.
Dimanche : on cuit. 
Lundi : ça refroidit.
Mardi : on défourne !

La cuisson a duré environ 10h : de 8h à 18h30 à peu près. 

La cuisson

La conduite de cuisson était la plus fluide que j’ai eu à voir ! Peu importe le rythme des cuiseureuses, le four s’adapte. On y met des bûches et le four brûle tout cela, la température monte; on pouvait aussi aller assez vite dans la courbe de cuisson. 
L’idée était quand même de monter à 1300°c au maximum, et pour cela on a brûlé environ 2 stères de bois.

L’attente

Le plus long, c’est l’attente. On enfourne en ne sachant pas ce qui arrivera aux pièces, en ayant aucune idée de comment elles ressortiront. A peine installées dans le four qu’on a déjà envie de les voir cuites, de voir comment le feu les aura transformées.

D’habitude, en four Anagama, je n’émaille pas mes pièces : les flammes et les braises qui traversent tout le laboratoire où sont installées les céramiques créeront un décor unique qui se suffira à lui-même. Pour moi, on y verra comment le four s’est comporté, et je vois la part du feu comme une collaboration avec les Dieux du Feu. 

Dans ce type de four, il y a beaucoup moins d’effets de braises, de flammes, de cendres — même si on a eu quelques beaux dépôts de cendres qui ont fait rougir quelques pièces ! C’est pour ça que j’ai décidé d’émailler quasi toutes les poteries que j’avais ramenées avec moi de Lorient. 

L’attente avant le défournement d’un four à bois est vraiment un moment particulier. Il faut absolument résister à l’envie de retirer quelques briques pour jeter un oeil : un courant d’air froid peut casser les pièces, réduisant à néant tous les efforts. 
On imagine le pire, mais on souhaite le meilleur. On ne sait pas à quoi s’attendre, et on n’espère rien, mais on a quand même hâte. On y pense quasi toutes les heures, jusqu’à ce qu’arrive ce fameux moment du défournement. 

Ce four à bois n’a pas eu besoin de trop de temps pour redescendre en température : deux nuits et une journée ont suffit pour qu’on puisse ouvrir le four et découvrir nos pièces. 

Après une cuisson bois, le défournement

On a enfin sorti toutes les pièces du four ! 
Beaucoup de tests réalisés par Angelo pour voir comment ressortent ses émaux; de l’observation pour comprendre comment la chaleur s’est répartie et où; et cette fois-ci, pas de casse (il me semble ??) !

On découvre toutes les céramiques, comment les émaux ont travaillé, quelles pièces ont quelques cendres déposées… Les pièces sont posées sur une table et on peut voir en un clin d’œil tout le travail accompli.

Je crois que chaque défournement d’une cuisson de four à bois me demande du temps de digestion, le temps d’apprécier, de voir vraiment ce qui a un intérêt à mes yeux, ce que j’aimerais modifier. 
Les céramiques défilent, je les vois, mais je ne suis que rarement immédiatement enthousiasmée par mes pièces. Il me faudra quelques temps et un nouveau regard pour mieux apprécier ce qui est sorti. 

D’ici quelques temps, on fera sûrement une vente des pièces réalisées en cuisson bois. Ca sera une vente physique, sur Paris : les précision arriveront plus tard ! 

En attendant : j’espère que ces formats plus spontanés me permettront de partager les actualités de l’atelier de manière plus tranquille et plus complètes aussi ! Je partagerais les résultats des dernières cuissons au bois dans un prochain article de blog 😉

Les collègues de la cuisson

Pour cette cuisson, j’étais accompagnée de :

• llaudem
• seven pots
• artista atelier
• angelo ceramics
• pagan draws

Si vous souhaitez apprendre à construire un four à bois et à cuire dans un four à bois, n’hésitez pas à contacter Angelo car c’est chez lui que tout se passe !

Pour celles et ceux qui ont déjà tourné au moins une fois, vous connaissez la difficulté et les exigences que demandent la pratique du tour de potier. Il s’agit de pratiquer, encore et encore, afin d’acquérir des gestes fluides qui nous permettent de monter des pièces avec plus d’aisance.

La pratique du tournage est quasi quotidienne pour moi depuis 7 ans que je suis installée. Je réalise tout type de pièces, des tasses aux théières, en passant par les vases ou les assiettes. Vous connaissez peut-être déjà mon parcours (si ce n’est pas le cas, vous pourrez en savoir plus dans cet article de blog), vous suivez peut-être mon travail au fil des posts Instagram ou des newsletters : je tourne en série des pièces destinées au quotidien. Mon apprentissage du tournage a été orientée vers le tournage en série, où la précision est primordiale, indispensable ! Chacune des pièces devait être, à 2mm de différence, la même que la précédente. 

Aujourd’hui, j’ai une pratique beaucoup plus libre : je tourne toujours en série, mais j’aime le mouvement, j’aime que les client-es choisissent la pièce qui leur plaît, la nuance préférée. J’aime les tasses ou les bols qui tiennent dans le creux des mains et les émaux qui vibrent différemment selon la luminosité de la pièce.

Je donne des cours de tournage depuis septembre 2018 : d’abord chez Clay Atelier, puis chez Corentin Brison (désormais 3 Potes) – pour les cours en groupr de 5 à 8 élèves -, ainsi que dans mon atelier de Métropole 19 pour les cours privés. Depuis 2021, je donne des cours dans l’atelier de Fracas, que j’ai co-ouvert à Lorient : des groupes en petit comité de 4 élèves, au cœur de la ville !

C’est dans ce dernier lieu que je propose la masterclass de perfectionnement au tournage de 2024 !

Les infos pratiques de la masterclass tournage

Date : 22 + 23 + 24 + 25 + 26 avril 2024 (pendant les vacances scolaires)
Horaires : 10h-12h + 13h-16h
Prix : 700€
Réservation ici

Si vous souhaitez régler en plusieurs fois, c’est possible bien sûr.
Contactez nous par mail à fracaslorient@gmail.com

Le programme de cours

Lundi : gestes + exercice de tournage l’après-midi (série) + recyclage — formes de base : cylindre, bol

Mardi : exercice le matin + “changement de direction” + mini série + recyclage — formes vues : olive + comment fermer et ouvrir une pièce

Mercredi : exercice le matin + “emboitement” + mini série + recyclage — format vu : boîte par exemple

Jeudi : exercice le matin + “Gros poids” + recyclage — format vu : vase par exemple

Vendredi : “tournage à la motte” ou “assiette” + finitions des pièces sélectionnées – recyclage – nettoyage et rangement de l’atelier 

Comme vous pouvez remarquer, chaque jour a son lot de recyclage : la masterclass n’a pas vocation à réaliser une production. Dans cet objectif, nous recyclerons la majeure partie des pièces réalisées pendant le stage ! Nous garderons bien sûr quelques pièces, nos favorites, mais le restant des pièces réalisées seront retravaillées au jour le jour. 

La masterclass accueille maximum 4 élèves, ce qui laissera de l’espace temps pour chacun-e d’entre vous. Le suivi est quasi-individuel et vous serez suivi-e et soutenu-e tout au long de la masterclass. Le fait d’être en petit groupe crée une ambiance stimulante qui vous permet à chacun-e d’échanger et partager !
Vous pourrez bien sûr poser vos questions, et on y répondra avec plaisir !

La terre, les outils, les blouses, etc… sont fournis ! Vous pourrez cuire les quelques pièces sélectionnées dans le four de l’atelier — si vous avez un four, vous pourrez cuire les pièces dans votre four.

Il ne reste que 3 places ! 
Je serais heureuse de vous accueillir à l’atelier pour ce format exclusif de 2024. 

A très vite !

NOUVEAU : le décor à l’engobe

Vous nous demandez ces cours de décor à l’engobe depuis l’ouverture de Fracas et ça y est, c’est chose faite, ces cours sont disponibles ! Nous avons mis du temps à travailler ce format pour vous proposer quelque chose de vraiment abouti et dont nous sommes fier-es. 

Durée du cours : 2H
Prof : des céramistes spécialistes du décor à l’engobe ou des illustrateur-ices
Prix : 50€ 

Programme : vous choisissez une pièce que j’ai préalablement tourné ou modelé. Ce sont de belles grandes pièces qui vous permettront de vous faire totalement plaisir sur les motifs, les couleurs, les formes, la composition du décor en général ! 
Nous avons préparé des planches d’illustration pour que vous puissiez vous inspirer des formes et des compositions : à vous de choisir l’univers qui vous plaît le plus et de le reproduire sur votre pièce 🙂 Vous pourrez décorer les vases ou les plats réalisés par nos soins de fleurs, de plantes, de formes abstraites ou figurées, raconter une histoire en combinant tout cela !
Ensuite, vous choisissez votre palette de couleur, on fait un petit test sur un brouillon papier… et c’est parti ! 

Les premiers cours ont lieu en avril, mai et juin. 

Notez que vous êtes en petit comité de 4 élèves seulement : c’est un moment privilégié, presque confidentiel, qui vous permettra de poser toutes vos questions aux professeur-e-s ! 

Vous pouvez réserver vos places par ici ! 

NOUVEAU : le décor à l’émail

Durée du cours : 2H
Prof : un-e des céramistes de l’atelier de céramique Fracas
Prix : 20€ 

Programme : Vous émaillerez vos propres pièces, réalisées chez Fracas lors d’un précédent stage. Vous apprendrez les bases de l’émaillage des pièces : qu’est-ce que l’émail ? Comment l’appliquer ? Nous aurons d’abord une réflexion sur le décor des pièces : quel émail ira où ? Et comment ? 
Puis nous passerons au décor de vos pièces en lui-même. 
La méthode d’émaillage sera adaptée en fonction de vos envies de décor, c’est presque du sur mesure !

Il y a un cours par mois, à partir de avril 2023.

Nous tenons à accentuer le fait que nous ne pourrons pas accepter l’émaillage et la cuisson de pièces réalisées hors de l’atelier. Les risques sont trop grands pour mon seul et unique four 🙂
Je vous laisse allez consulter cet article pour comprendre quelques risques et voir cette photo sur la catastrophe possible en question.
De la même manière, nous décorerons nos pièces avec les émaux conçus à l’atelier de Fracas 🙂

Vous pouvez réserver vos places par ici ! Vous pourrez aussi réserver votre place après ou avant un de nos cours 🙂

Les Masterclass

Nous avons réfléchi à ce nouveau format de cours assez différent de ce que l’on peut trouver ailleurs (ou même chez Fracas !)

Vous le savez peut-être si vous nous suivez depuis le début de notre aventure à Lorient : cela nous tient vraiment à créer des liens qui vont plus loin que la valeur marchande habituelle des boutiques et autres lieux de commerces.

À travers la librairie, Guillaume débroussaille, lit et vous partage seulement ce qui le touche réellement et crée des rencontres avec des auteurices d’essais et de littérature.

À travers l’atelier, on s’est rendus compte de la consommation de savoirs qui fait rage, et on souhaitait s’éloigner de cela. Petit à petit notre proposition de cours s’affine aussi et nous sommes heureux de vous présenter ces cours qui font totalement sens désormais, des chaussures à notre pied.
On a augmenté la cadence depuis le début, oui ça c’est sûr, mais vous êtes nombreux•ses à vouloir mettre les mains à la pâte.
On a aussi agrandi notre proposition de cours au fil de nos rencontres.

Les cours qui arrivent maintenant, vous les attendiez, vous nous en demandiez, et on a mis le temps nécessaire pour polir ces nouveaux formats : la course à l’armement, ce n’est pas pour nous ! On veut proposer seulement ce qui fait sens, à l’atelier aussi, et depuis le début, le partage de savoirs et d’expertises, c’est ce qui nous porte.

Les masterclass sont dans cette veine là : elles vont plus loin que les cours de loisir et vous ressortirez de ces cours la tête bien remplie de nouveaux savoirs-faire, et l’envie de vous approprier cela dans votre propre pratique.
Loin de là l’idée de simplement copier-coller les partages, on souhaite qu’ils vous nourrissent et vous portent encore plus loin dans votre créativité.
C’est pour cela qu’on a longuement pensé ces ateliers, micros stages (très) intensifs sur une, deux journées, ou plus selon les cours.
Au programme :
Une partie théorique, très importante pour ne plus s’approprier le travail d’une vie (et parfois plus), arrêter de voler les savoirs sans réflexion sur le pourquoi du comment.
Une partie pratique pour tester avec l’œil aguerri du « master », de la personne qui enseigne et partage. Vous ne ressortirez peut-être pas de ce cours avec une pièce parfaite, et ce n’est pas là l’objectif, mais avec un savoir-faire à vie.

La première masterclass aura lieu le samedi 03 juin de 10h à 12h puis de 13h à 17h (soit 6h de cours) avec Mathilde Bernard.

Mathilde Bernard est une céramiste installée à Lanester, juste à côté de Lorient en Bretagne. Elle réalise des pièces en porcelaine, toutes décorées à l’engobe. Chacune de ses pièces est unique par la composition du décor. Elle dessine ainsi des oiseaux bleus au fond de ses bols, des forêts colorées ou des femmes assises sur de grandes tasses. 

Il y a quelque chose d’unique dans sa manière de créer un décor : la composition, le choix des couleurs et des motifs qui ornent ses pièces font partie intégrante de son travail.  

C’est ce que nous souhaitions vous partager dans cette première masterclass chez Fracas !

Vous découvrirez plusieurs techniques de dessins et de décor en créant une composition qui allie personnage/paysage ou motifs. 
Matin : techniques d’illustration autour du corps et des postures

Après-midi : étude des éléments de motifs végétaux ou géométriques

Brouillons et tests sur papier puis décor d’une pièce en porcelaine.

Plusieurs pièces en porcelaine seront créées en amont par nos soins, vous pourrez ainsi les décorer le jour J. Les pièces seront ensuite émaillées et cuites.

Petit comité de 4~5 élèves maximum (soit encore un cours presque individuel, où Mathilde aura l’occasion d’apporter ses conseils personnalisés à chacun-e d’entre vous !).

Tarif : 150€ (tout compris)

Réservez vite votre place ici !

La prochaine masterclass aura ensuite lieu en juillet, avec Salima Zahi. Vous aurez la chance d’apprendre à réaliser vos propres moules en plâtre pour estamper vos formes. Plus d’infos seront bientôt partagées sur les réseaux de Fracas : Instagram, site internet…

Tasse réalisée par Mathilde Bernard, décor à l’engobe sur un pot en porcelaine. Venez apprendre à réaliser vos compositions d’engobe sur vos œuvres céramiques chez Fracas, dans notre atelier en plein cœur de Lorient.

Voilà pour les nouveautés des cours chez Fracas ! 

Pour réserver vos places, ça se passe au travers de l’atelier de Fracas uniquement. Je ne réponds pas au téléphone ou sms 🙂
Merci de votre compréhension !

Rendez-vous donc sur www.fracas.bzh ou par mail à fracaslorient[at]gmail.com

Et en bonus, toutes les dates de avril à juin 2023 dans l’image qui suit ! 

Le marché de potier-es s’installe sur la Place Paul Bert à Lorient le samedi 01 octobre
2022 !

L’association Terres Mêlées – association fraîchement créée au printemps 2022 pour
mettre en avant la céramique contemporaine à Lorient et alentours – organise ce
marché. Il regroupera une vingtaine de céramistes breton-nes, principalement
installé-es dans le pays de Lorient : grès, porcelaine, émaux de cendres ou engobes
colorés, les céramistes présenteront au public leurs univers uniques. Les techniques
représentées seront très variées : tournage, coulage, modelage…

Les objets
céramiques sont réalisés artisanalement et localement : fini les tasses issues de la
grande distribution fabriquées à l’autre bout du monde !

Vous aurez la possibilité de
rencontrer les personnes qui fabriquent vos objets du quotidien et de choisir vos
tasses à café ou à thé, vos bols, vos théières, vases, sculptures… préférés.

Pour encore plus de magie céramique, des démonstrations de tournage seront
réalisées le samedi après-midi par les bénévoles, élèves volontaires des différents
ateliers et par l’école de céramique Créamik ; une battle de tournage aura lieu entre
les tourneurs et tourneuses du marché. Les plus jeunes ne sont pas oubliés et
pourront s’initier au modelage.

Un café céramique sera installé chez Brawcoli, le restaurant zéro déchet, cru et
végétalien rue du Port. Philippe et Martial serviront le café ou le thé dans des tasses
céramiques, réalisées par les artisan-es du marché. Et si vous avez apprécié la pièce
que vous avez choisie pour déguster votre boisson chaude, vous pourrez l’acquérir et
repartir avec !

Une tombola vous permettra de remporter une pièce unique réalisée par un-e
artisan-e du marché : les pièces seront présentées dans la vitrine de l’atelier de
Fracas. Le fonctionnement sera simple : chaque artisan-e proposera une pièce d’une
valeur de 100€ puis chacun pourra participer à la tombola en achetant un ou
plusieurs tickets en précisant la pièce qu’il ou elle souhaite remporter. Les résultats
seront annoncés en fin d’après-midi et le ou la gagnante pourra repartir avec la pièce
remportée.

Le marché est soutenu par

• l’école Créamik qui forme et prépare notamment au CAP
  tournage en céramique, à Séné.
• Como Céramique, fournisseur de plusieurs
  céramistes présents lors du marché, soutiendra également l’événement et aura un
  stand où vous pourrez retrouver quelques terres et outils.
• Minuit Céramique, collectif de céramistes français
  fondé en 2020 et qui depuis organise des ventes éphémères en ligne ou en physique
  : elles sont cet été représentées aux Galeries Lafayette à Paris

Les céramistes présent-es :

Catherine Fontaine
Manon Moy
Margaux Thoueille – Margaux Ceramics
Atelier Ancrage
Stéphane Le Calvé – Les Mains et la Terre
Marion Conand – A Main Levée
Solène Dietz – A Main Levée
Astrid Cayeux
Pauline Arnaud – Paul[A]Anne Lécuyer – Atelier Lifa
Gaëlle Allibert – Si La Terre
Isabelle Chabrol
Amélie L’hyver
Cécile Maury – Mernes
Ellen Couasnon
Mathilde Bernard – Mb Céramique
Sylvain Lequenne – Atelier Amphotère
Nathalie Réocreux

J’espère vous retrouver à Lorient ce jour de marché ! J’y présenterai de nouvelles pièces, notamment des assiettes, des vases, de nouvelles tasses aux nouvelles couleurs, des gaïwans… 
A très vite, 
Margaux

Quand j’ai commencé la céramique en prenant des cours de modelage, je n’avais pas d’outils, aucun. J’avais peut-être mon tablier, mais ce n’est même pas sûr ! J’ai terminé mon année de cours du soir avec la décision de me former au tournage à l’AAC à Tours. Ma prof de l’époque en MJC quittait elle aussi son poste et m’a offert un pic de potier. Elle m’offrait mon premier outil de céramiste !

J’ai quelques mois plus tard augmenté ma collection d’outils bien sûr. Et au fil des mois, des années (!), la collection s’agrandissait encore et encore. Aujourd’hui, je me rends compte que je n’utilise même pas 10% de mes outils… Et parmis les outils que j’utilise le plus désormais une bonne partie sont créés par mes soins. Cela fait peu de temps que je réalise mes propres outils mais j’ai encore plus de plaisir à les utiliser ! Je travaille avec des morceaux de bois glannés dans mon jardin ou lors de balades. J’ai un petit couteau réalisé par un artisan de ma région. Plus je travaille avec des outils faits main, plus mon intention est de trouver ces outils réalisés par des artisan.es ! Il faut peu d’outils pour créer des pièces et je pense qu’on peut se passer d’utiliser autre chose que nos mains quand on débute. Mais par confort, on ajoute quelques ébauchoirs par ici, quelques mirettes par là, des éponges, des couteaux ou pics.

Voici les outils que j’utilise le plus personnellement, toute pratique confondue : modelage, tournage, émaillage !

Le couteau

Un petit couteau pliant que j’utilise pour le modelage quand je veux découper mes plaques de terre, quand je veux équilibrer les lèvres d’une pièce ; quand je veux tailler mes outils en bois. C’est un couteau qui m’accompagne partout, il est petit, il a un manche en bois et une lame qui demande de l’attention. Il est fait dans l’atelier de Cédric Lamballais.

Les esthèques

Les estèques permettent de lisser, retirer de la terre, polir, gratter…

J’utilise trois estèques différentes à l’atelier, aussi bien pour tourner ou pour lisser mes pièces modelées. Sur les trois estèques, une seule est achetée chez un fournisseur de céramique : celle qui est en silicone. Elle est douce, très lisse, souple. Je l’utilise pour lisser et polir mes Grottes par exemple.a

Ensuite, une estèque fabriquée lors de mon année de formation à l’AAC, en acier inox. Elle est assez fine, dure, coupante. Si j’oublie mon couteau, elle peut couper la terre.

Elle accompagne mes gestes en fin de tournage pour lisser la pièce et confirmer une forme ainsi qu’au tournassage dans le cas où les pièces ont un peu trop séché. Parfois, elle me sert à gratter la terre pour les pièces modelées, ce qui retire les bosses et confirme une forme.

La dernière estèque que j’utilise est en forme de haricot. Je l’ai aussi réalisée moi-même en utilisant… une vieille carte de fidélité tout simplement !
Vous pouvez faire le tri de vos cartes et les découper en suivant une forme – ou non – pour réaliser vos propres estèques.

Cet outil me sert lors de mes moments de modelage plus particulièrement. Rarement pour le tournage car elle est un peu trop souple à mes yeux, sauf quand je travaille à la double estèque.

Pic de potier

L’indispensable outil pour signer mes pièces ! Et ce fameux premier outil que j’ai eu.

Ebauchoirs

Les ébauchoirs sont des outils en bois. On en trouve de toutes formes dans le commerce, j’ai un bon stock de ces outils.

Au fil des utilisations, je me suis rendue compte que seulement 2 formes me plaisaient réellement.
Depuis, j’ai aussi commencé à réaliser mes propres ébauchoirs, comme ces deux là qui sont les premiers essais.

Pinceaux

Je ne décore pas mes pièces avec une grande précision, comme pour des dessins à l’engobe par exemple. Je travaille l’émail et ses nuances. Pour cela, et sur certains modèles comme pour les tasses Tulpen ou les théières, j’applique l’émail au pinceau.

L’émail est appliqué de manière aléatoire et crée des nuances marbrées, des coulures, un paysage qui rappelle les nuages.
Pour cela, deux pinceaux m’accompagnent, pinceaux offerts pour ma fin de formation par la géniale équipe de l’AAC.

La pelle

Qui me sert à retirer mes pièces du tour bien sûr, mais aussi à retirer la terre qui reste sur la table après avoir préparé la terre, à récupérer les poussières de terre sur les surfaces comme sur le plâtre, la table, les étagères.

Chiffon microfibre

Si vous n’en avez pas encore dans votre atelier, procurez-vous en au moins un au plus vite ! Vos sessions de ménage diminueront de moitié et votre budget éponge aussi !
A la fin d’une séance de tournage, mon tour et ses environs proches sont bien salis. Je retire le maximum de la terre et de l’eau des bacs à l’éponge, mais ensuite j’utilise ce fameux microfibre humidifié. Et comme je suis un peu maniaque sur les bords, j’utilise un autre chiffon, sec cette fois-ci, pour sécher mon tour, et retirer les dernières traces de mon passage.
Idem pour la table ! Après avoir passé la pelle, j’humidifie un chiffon microfibre et je nettoie le reste de la terre et des poussières.

Contrairement aux éponges, le chiffon ne se désintègre pas en laissant des petits bouts partout, il se lave facilement en le rinçant après utilisation et en le passant en machine de temps en temps.

Voilà pour les outils que j’utilise le plus pour réaliser mes pièces à l’atelier. C’est, mine de rien, assez minimaliste. J’ai oublié cependant le fil, qui me sert à retirer mes pièces du tour. Une petite astuce consiste à utiliser du fil de pêche, très solide et donc très durable !

N’hésitez pas à partager vos astuces et vos outils préférés à votre tour 🙂 

A bientôt, 
Margaux

Tournage ou modelage ?

vous voulez mettre les mains dans la terre sans savoir quel cours choisir ? Lisez ceci qui peut vous aider à faire votre choix.

Le tournage :

Nous travaillons les pièces au tour de potier. C’est une pratique plutôt physique et plus rapide que la création au modelage. C’est aussi une forme de méditation car notre attention est portée sur le corps et ses mouvements, sa respiration. A mes yeux, ce n’est pas une pratique de la céramique appropriée aux enfants en dessous de 11 ans, ainsi que pour les personnes souffrant de tendinites par exemple.

Le modelage :

Nous créons des pièces plus lentement grâce à différentes techniques : plaque, colombins, pincé… On peut réaliser tout type de formes ! Les propositions de stages que nous avons chez Fracas ne sont pas forcément idéalement pensées pour les enfants en dessous de 11 ans.

Ces deux pratiques que je propose dans les stages d’initiation sont pensées pour tous les niveaux, des débutants aux personnes qui ont déjà pratiqué.

Toutes les pièces sont cuites à l’atelier et émaillées par mes soins, sauf pour le stage de tournage de 12h où on voit cette partie-là de la création des pièces. Nous travaillons toujours en petits groupes de 4 élèves maximum.

Tournage 12H

Un format complet pour débuter le tournage ou approfondir certains gestes. Le stage se déroule sur 4 séances de 3h chacune. Nous avons le temps d’approfondir et peaufiner les gestes précis du tournage, mais aussi du tournassage et de l’émaillage ! En effet, si deux séances sont dédiées au tournage, la 3ème est dédiée au tournassage des pièces (on réalise leurs pieds), la 4ème est dédiée au décor des pièces ( à l’émail ou à l’engobe). C’est un stage qui permettra de réaliser ses pièces de A à Z et d’avoir plus d’autonomie dans votre (future) pratique du tournage.

C’est un format que j’apprécie beaucoup : on a le temps de s’installer, d’apprendre et de comprendre, de tourner plusieurs pièces et de tester, d’essayer plusieurs techniques de décor…

Prochaines dates :

03-04-05-12 juillet 2021, de 10h à 13h, 200€

Les prochaines dates d’initiation du weekend

TOURNAGE

Stage d’initiation au tournage les 25 et 26 juillet : 85€ — COMPLET

Stage d’initiation au tournage les 07 et 08 août : 85€ Samedi et dimanche matin, de 10h à 12h. Tournage le samedi matin et tournassage le dimanche matin. On rencontre les premiers gestes du tournage et des finitions des pièces.

MODELAGE

Initiation au modelage « Créer sa théière au modelage » les 25 et 26 juillet : 100€ samedi de 14h à 17h00 + dimanche 14h à 15h30 Nous voyons pendant ce stage d’initiation au modelage comment créer sa théière au modelage uniquement. La théière étant une pièce phare de mon travail de céramiste, j’ai pu observer différentes étapes et penser à un workshop de modelage dédiée à la réalisation de ces pièces complexes.

Initiation au modelage « Vase et grande pièce » les 07 et 08 août : 100€ samedi et dimanche après-midis, de 14h à 17h Nous créerons des vases ou des objets plus complexes comme des théières grâces aux techniques de modelage (colombins, plaque, pincé…) et nous les décorons le dimanche après-midi.

LES « ONE SHOT »

Tournage 2H

Ce format one shot est parfait pour découvrir une première fois le travail du tournage ! Nous apprenons les gestes de base pour monter des pièces au tour de potier. Un moment à passer entre amis ou famille. Les pièces sont tournées puis émaillées par mes soins selon les émaux de l’atelier que vous choisissez. Pour l’été, nous proposons une semaine de ce format 2H, tous les matins de la première semaine d’août de 10h à 12h. Tarif : 50€

Prochaines dates :

• mardi 03 août
• mercredi 04 août
• jeudi 05 août — reste 3 places
• vendredi 06 août — reste 2 places

Les réservations se font par mail à fracaslorient@gmail.com , par Instagram, ou via le formulaire de contact.

 

LES tasses

Les tasses sont toutes réalisées au tour de potier. Elles sont tournées puis émaillées après la première cuisson. 
L’émail souvent appliqué au pinceau rend les pièces uniques : selon l’épaisseur de l’émail déposé lors du geste, les marbrures sont plus ou moins marquées. 

Offrir une tasse est un geste toujours apprécié.

Une tasse complète un cadeau déjà imaginé et accompagne avec bonheur du thé ou des infusions, ou encore des petits gâteaux ou un livre.

Un set de deux ou quatre tasses est un joli cadeau et permet d’utiliser au quotidien ou entre ami.es des objets qui rendent les routines sacrées.  

Ajouter à ma wishlist

Coupe Anagama #03 – 7cl

35,00€

Ajouter à ma wishlist

Coupe Anagama #02 – 7cl

35,00€

Ajouter à ma wishlist

Coupe Anagama #01 – 7cl

35,00€

Ajouter à ma wishlist

Coupe trainkiln – 10cl

35,00€

Ajouter à ma wishlist

Gobelet yakishime (cuisson bois) – 15cl

35,00€

Ajouter à ma wishlist

Tasse « vipérine » mini – 17cl

15,00€

Ajouter à ma wishlist

Mug ~ 25cl

25,00€

Ajouter à ma wishlist

Tulpen midi

15,00€

Pour choisir votre tasse ou la tasse que vous aller offrir, pensez aux contenances des tasses et à l’utilisation que vous ou que la personne va faire de ces tasses. 

Les très petites contenances comme pour les tasses Gong Fu Cha sont idéales pour les moments de dégustation : de grands thés ou de café. 

Les tailles intermédiaires et plus classiques comme les mugs Tulpen, les tasses Sable, les bolées ou encore les petits mugs Cendres sont parfaites pour accompagner tous les moments quotidiens. 

Enfin, les grandes tailles, comme le mug Cendres qui a une contenance de 50cl environ, sont idéales pour les longues heures de travail ou d’étude sur un bureau.

 

Pour la table

Coupe Anagama #03 – 7cl

35,00€

Catégories : ✦ Nouveautés juin 2026 ✦, Compagnons, Plateaux & coupelles, Ritual, Tasses, Tous les produits Étiquettes : anagama, coupe, coupelle, tasse

Lire la suite

Coupe Anagama #02 – 7cl

35,00€

Catégories : ✦ Nouveautés juin 2026 ✦, Compagnons, Plateaux & coupelles, Ritual, Tasses, Tous les produits Étiquettes : anagama, coupe, coupelle, tasse

Lire la suite

Coupe Anagama #01 – 7cl

35,00€

Catégories : ✦ Nouveautés juin 2026 ✦, Compagnons, Plateaux & coupelles, Ritual, Tasses, Tous les produits Étiquettes : anagama, coupe, coupelle, tasse

Lire la suite

Coupe trainkiln – 10cl

35,00€

Catégories : ✦ Nouveautés juin 2026 ✦, Compagnons, Plateaux & coupelles, Ritual, Tasses, Tous les produits Étiquettes : coupe, tasse, trainkiln

Lire la suite

Assiette Stardust ⌀21cm

40,00€

Catégories : Assiettes, Compagnons, Plateaux & coupelles, Plats & Saladiers, Tous les produits Étiquette : assiette

Lire la suite

Coupelle

12,00€

UGS : #COMCOUPELLES Catégories : ✦ Nouveautés juin 2026 ✦, Compagnons, Plateaux & coupelles, Tous les produits Étiquettes : coupelle, grès

Lire la suite

Bol Ramen

40,00€

UGS : #COMBOLRAMEN Catégories : Bols, Compagnons, Plats & Saladiers, Tous les produits Étiquettes : bol, bol à manger, ramen

Lire la suite

Que demander de plus quand on a avec soi pour chaque repas une belle vaisselle qui met en valeur tous les plats ? 

Les bols à manger font partie de ces pièces qui accompagnent avec bonheur le quotidien. On peut faire des cadeaux utiles et beaux ! Ils sont de sortie pour tous les plats, à chaque saison, pour toutes les occasions, et vont avec tous les intérieurs. 

idées d’assortiments

Enfin, pour vous donner quelques idées de beaux cadeaux et d’associations de pièces, j’ai sélectionné pour vous 3 thèmes. 

Pensez également aux duos de tasses qui font toujours leur effet (duo de mugs Tulpen, ou de tasses Sable par exemple), au kit théière-tasses, aux petites coupelles pour le dessert accompagnées de cuillères faites main… 

Table pour deux

Pour créer une belle table, il faut : 

• Des bols à manger
• Des bolées Cirrus pour accueillir un délicieux cidre
• Un pichet pour verser l’eau
• et enfin pour le dessert, des petites coupelles brunes.

BUDGET : 150 €

Prendre le thé

Un moment du thé est plus agréable avec de belles céramiques : 

• Un Yokode Kyusu, une théière à la forme traditionnelle japonaise, avec un filtre intégré.
• Deux petites bolées brunes
• Une petite boîte sculptée

BUDGET :  +/- 145 €

Décorer

Offrir des pièces uniques est un cadeau précieux. Pour cette sélection, j’ai sélectionné des pièces sculpturales, réalisées à la main grâce à différentes techniques ancestrales de modelage. 

• Caverne, lieu sacré pour déposer une bougie ou un trésor.
• Grotte, une sculpture de la vie intérieure, support de méditation, illumine un espace par sa présence forte. 
• Maen Hir, autre support de méditation, sculpture unique et intense.

BUDGET : +/- 700 €

Si vous souhaitez être sûr.e de recevoir un cadeau avant le 25 décembre, commandez avant le 04 décembre ! L’atelier déménage ensuite et les envois seront faits au plus vite. 

Pour les cadeaux de dernière minutes, une surprise vous attend à partir de début décembre…